本报记者 李红艳
　　 “第一次身兼独奏与指挥在北京的音乐舞台上亮相，对我来说确实是个挑战，同时也是个新台阶。”打击乐演奏家李飚说，而让他如此心怀一丝忐忑同时又倍感兴奋的，是即将于3月16日与北京交响乐团在中山公园音乐堂合作的音乐会。
　　 这场音乐会是北京交响乐团2012年百场演出季“华人音乐家系列”中的重要演出之一。为了有一场精彩的展示，这两天李飚正带着乐团进行紧张的排练。对他来说，这场以双重身份登场的“赶考”可不轻松，因为他既要与乐团合作演奏巴西作曲家奈伊·罗绍洛的《马林巴协奏曲》，同时，作为音乐会的开场曲和下半场重头作品，他还将指挥乐团演奏瓦格纳《唐豪瑟》序曲和贝多芬的《A大调第七交响曲》。
　　李飚早前在国内及国外求学时，就有很多老师建议他学指挥，“只可惜我那时所有的兴趣和志向都在打击乐上，现如今，我终于还是回到了指挥台上！在我看来，音乐是相通的，不一定非要学指挥专业才能成为指挥。另外，前几年当我开始有意学指挥时，就有幸受到了艾森巴赫等指挥大师的指导，真的是受益匪浅。”
　　李飚迄今已与国内外多个交响乐团有过成功合作，比如，曾连续两年指挥南京爱乐乐团新年音乐会。明年1月开始，以指挥家的身份与国内外乐团的合作在他的演出日程中占了很大比重。对即将开始的全新艺术生涯，李飚充满自信，不仅因为他在古典音乐上的造诣，还有更让他感到鼓舞的“楷模”，“当今世界乐坛中不乏由打击乐演奏家转而成为杰出指挥家的，比如现任柏林爱乐乐团首席指挥西蒙·拉特尔，还有尼姆·雅尔维和帕沃·雅尔维父子，他们都曾在乐队里敲过定音鼓。德国当代作曲家西格弗里德·马图斯曾为柏林爱乐乐团创作过一首定音鼓协奏曲，当此曲演出时，西蒙·拉特尔身兼定音鼓独奏和指挥。”